2011年7月,首都北京。國家博物館為慶祝中國共產(chǎn)黨建黨九十周年,舉辦《盛世天工——中國木雕精品展》。來自“中國木雕名城”福建莆田的沉香木雕作品《家園》,從全國各地選送的上千件參展作品中脫穎而出,一舉奪得金獎,并被國家博物館永久性收藏。此前,該項作品已獲得中國工藝美術(shù)最高獎項“百花獎”金獎。
這項獲得雙料金獎殊榮的杰作,作者就是福建省工藝美術(shù)大師、省工藝美術(shù)協(xié)會副會長、莆田市城廂區(qū)政協(xié)常委鄭春輝。
莆田是國家命名的“中國木雕名城”,木雕作品在全國性的大展、大賽中折桂奪冠,早已是司空見慣,就是鄭春輝本人,近十年來就獲得各類全國性金獎32項。而能夠成為國家博物館永久性收藏品,卻是絕無僅有、殊為難得。福建木雕,與蘇州木雕、東陽木雕和潮州木雕并稱中國木雕四大流派,這次能夠同時入選館藏的,也僅有福州市的中國工藝美術(shù)大師林學(xué)善的龍眼木雕《創(chuàng)業(yè)艱難百戰(zhàn)多》。
東南電視臺聞風(fēng)而動,要為《家園》的創(chuàng)作及獲獎錄制專題節(jié)目。因鄭春輝參展前沒有留存《家園》的影像資料,攝制組人員飛抵北京,找到國家博物館要求拍攝《家園》影像資料,被館方婉拒:“本館前身為中國歷史博物館,永久性收藏品已屬國家級文物,拍照錄像須經(jīng)多道審批程序,你們恐怕等不起。”
作為莆田市政府評定的“莆田市工藝美術(shù)十大領(lǐng)軍人物”,鄭春輝早已憑其木雕創(chuàng)作的累累碩果蜚聲海西,飲譽八方。曠世杰作《家園》,更讓他紅遍同業(yè)。人們在驚羨之余,更想探尋的是:一個山村放牛娃,是如何成長為工藝美術(shù)大師的?
山川毓秀,地靈人杰,是大自然啟蒙了他的藝術(shù)天賦。1968年,鄭春輝出生在木蘭溪畔一個美麗的小山村。家園周遭幾里之內(nèi),舉目皆為莆田勝景:鐘潭飛瀑、木蘭春漲、南山松柏、石室藏?zé)煟笞匀坏墓砀窆ぃo予他造型啟迪;一溪碧水,兩岸丹荔,千峰枇杷,萬頃香稻,大自然的斑斕繽紛,又給予他色彩點化。正如意大利文藝復(fù)興時代藝術(shù)大師達·芬奇在《繪畫論》中所言:“繪畫就是自然的科學(xué),是自然的女兒,因為繪畫是由自然所誕生。”大自然成為鄭春輝最好的老師,讓他迷上了繪畫。當(dāng)同齡的幼童還在以捉蟬撲蝶為戲時,五歲的小春輝卻已經(jīng)用粉筆臨摹身邊的景物了。隨著年齒漸長,念小學(xué)時已經(jīng)畫的有模有樣了。
上世紀八十年代初,國家調(diào)整宗教政策,在“十年動亂”期間凋弊的廟宇紛紛重修。他老家風(fēng)景名勝區(qū)鐘潭山的一座廟宇重修竣工,只待寺門上繪上“寒山”和“拾得”兩尊像即可“開光”,卻因四處請不到畫師而耽擱了。情急之下,有人向管事的推薦了十四歲的鄭春輝。事出無奈,信疑參半的管事也只好同意讓鄭春輝試試。殊不知這一試,還真行呢!在一個十四歲少年的筆下,“寒山”和“拾得”兩位小沙彌的形象,一改傳統(tǒng)的肅穆莊重而多了幾分俏皮活潑。小山村出了一位無師自通的小畫師,成為方圓十里的一段佳話。
小荷才露尖尖角,卻已孕育了少年鄭春輝成為畫家的夢想。但并不寬裕的家境,卻無法支撐他拜師學(xué)畫。初中畢業(yè)以后,家里讓他跟著叔叔去當(dāng)泥水匠,學(xué)一門以后養(yǎng)家糊口的技藝。這與他心中的夢想,相距何止十萬八千里!殘酷的現(xiàn)實,讓他陷入迷茫痛苦之中。知子莫若父,深知兒子心思的父親,改變了主意,托人送兒子到木雕名匠輩出的黃石后洋拜師學(xué)藝。這一去如魚得水,海闊天空,鄭春輝的繪畫天賦讓自己學(xué)起木雕如虎添翼,很快就從師兄弟中脫穎而出。
出師后,他憑籍精湛的技藝,被泉州木器廠聘為技師,雕作出口創(chuàng)匯的工藝品,一個月能掙得300多元工資。而當(dāng)時一位正科級干部,月工資也就50 多元呢!如果就這樣埋頭苦干下去,可保一輩子衣食無憂,但心中有夢,何處寄托?他在泉州干了幾年后,毅然辭掉這份薪俸優(yōu)渥的工作,投身莆田木雕名家方文桃(現(xiàn)為中國工藝美術(shù)大師)門下研修。1996年,羽翼已豐的鄭春輝自立門戶,創(chuàng)辦騰輝工藝廠。十載砥礪,已成翹楚,他的工藝作品很快走俏海峽兩岸三地,讓他賺得盆滿缽滿。
在業(yè)內(nèi)同仁心目中,鄭春輝已然是名利雙收的成功人士了。論“名”,他獲得國家級獎項不計其數(shù),評上中國工藝美術(shù)大師只是假以時日而已;論“利”,他從事的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在源源不斷地創(chuàng)造著財富。但是,其人志不在此,他所不懈追求的是藝術(shù)女神的垂青。
在木雕行業(yè),流傳有這樣一副對聯(lián):能工妙手求刻鵠,哲匠文心重雕龍。一般的能工巧匠滿足于“栩栩如生”之類的“刻鵠”,但制作出來的只是工藝品;而藝術(shù)品的創(chuàng)作就不再是簡單的仿摹活動,而必須是具有文化哲學(xué)思考的、用雕刻語言傳達人的精神信息的“文心雕龍”。但凡大師哲匠,都有一顆獨特審美思維的“文心”。鄭春輝在中國工藝美術(shù)權(quán)威雜志《雕塑》2008年第一期上發(fā)表的論文《師古人 師造化 求獨創(chuàng)》,引用一代藝術(shù)宗師張大千的名言為題,清晰地表達了他的藝術(shù)宣言。
與技藝型的能工巧匠不同,鄭春輝善于從古典文化藝術(shù)傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)。他對古典詩詞名作的熟稔與理解,讓受過中文專業(yè)高等教育的筆者驚嘆不已。與之晤談中,每每信口誦出詩詞名句,讓筆者受其談鋒導(dǎo)引,重返久違的唐詩宋詞意境之中。正因為此,品讀他的木雕作品,總能讓人產(chǎn)生“似曾相識燕歸來”的審美感應(yīng)。傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng),讓他的藝術(shù)創(chuàng)作漸入佳境。在為一位臺商創(chuàng)作一塊臺灣檜木浮雕時,他發(fā)現(xiàn)雕材的右上角有金黃加桔紅的色塊。如何因色取巧?李白“朝辭白帝彩云間”的詩句給了他靈感。他把作品構(gòu)思成《輕舟已過萬重山》,利用雕材上的色塊形成彩霞滿天的畫面效果,富有創(chuàng)意地演繹了抒情主人公的胸臆,讓臺商嘆為觀止。
藝術(shù)的生命在于獨創(chuàng)性,鄭春輝深諳此道。莆田傳統(tǒng)木雕能夠成為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),其獨特的圓雕、精微雕、透雕技法是重要因素。而在工藝美術(shù)大師輩出的“木雕名城”,許多名家運用圓雕技法刻畫人物形象已達爐火純青。鄭春輝覺得,跟在他們后面學(xué)步無法討好,也有悖自己的藝術(shù)追求。他決意獨辟蹊徑,探索一條運用精微透雕技法,效仿中國畫寫意筆法,表現(xiàn)山水田園風(fēng)光的木雕創(chuàng)作之路。
功夫不負有心人,鄭春輝創(chuàng)作的山水田園木雕作品讓人耳目一新,得到專家同仁的高度肯定,在全國性的大展中頻頻獲獎。國畫大師范曾在鑒賞過鄭春輝的作品后,留下深刻印象。有一次南下廣東東莞參加藝術(shù)活動,特地輾轉(zhuǎn)打電話找到鄭春輝,讓他飛抵東莞與其見面。在長達40分鐘的晤談中,范老循循善誘,勉勵有加,教誨他跳出傳統(tǒng)木雕重形體輕神韻的窠臼,注重從古代文人畫中汲取藝術(shù)養(yǎng)份。“聽君一席話,勝讀十年書”,鄭春輝受寵若驚。感動之余,奉上自己得意的珍貴木雕作品以表謝意,被范老笑拒:“欣賞你的作品,但不接受你的禮品。”
創(chuàng)作山水田園風(fēng)光的藝術(shù)探索,讓鄭春輝的作品具有獨特的審美價值。潛心品賞《家園》、《詩韻江南》、《桃花源》、《故園山水夢中詩》、《幸福家園》、《故鄉(xiāng)》、《春回大地》、《白云深處有人家》等佳作,你會覺得喚回了歷史記憶,順應(yīng)了反思發(fā)展理念的心理需要。不是嗎,隨著欣賞的目光緩緩地游移于這一幅幅旖旎多姿的畫面,謝靈運、陶淵明、王維、孟浩然等古代詩人描繪的田園詩意境,會在你的腦幕次第展開,讓你的心靈經(jīng)歷寧靜與洗滌后,油然而生慨嘆:久違了,我的美麗家園記憶!這與自然渾然融為一體的綠色家園,曾經(jīng)是造物主給我們的恩賜。詩意地棲居在這樣的家園,才是幸福的,和諧的,美麗的!
鄭春輝通過自己的木雕作品,呼喚感恩自然,敬畏自然,喚回美麗田園記憶,引發(fā)我們心靈的共鳴:是時候摒棄工業(yè)文明中的浮躁與喧囂,從鋼筋水泥森林中突圍,重新認識天人合一、與大自然和諧相處的深刻內(nèi)涵,善待我們的地球,善待我們的家園,讓世世代代都能夠詩意地棲居!(林予)